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신밧드와 마법의 눈

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목차

1. 개요

'신밧드와 마법의 눈'은 사악한 계모 제노비아의 저주로 개코원숭이가 된 카심 왕자를 구하기 위한 신밧드의 모험을 그린 영화이다. 신밧드는 카심을 치료하기 위해 파라 공주, 멜란티우스, 디오네와 함께 아리마스피 신전을 찾아가고, 제노비아와 그녀의 아들 라피의 방해를 받는다. 신전에서 검치호와 싸우는 등 모험 끝에 신밧드는 카심의 저주를 풀고, 카심은 칼리프로 즉위하며 신밧드와 파라는 키스한다. 영화는 패트릭 웨인, 제인 시모어 등이 출연했으며, 스톱 모션 애니메이션과 특수 효과를 사용했다. 평가는 엇갈리지만, 레이 해리하우젠의 특수 효과는 호평을 받았다.

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신밧드와 마법의 눈 - [영화]에 관한 문서
기본 정보
시네마틱 릴리스 포스터
극장 개봉 포스터
원작천일야화의 신드바드 이야기
영화 정보
감독샘 워너메이커
각본비벌리 크로스
제작찰스 H. 슈니어
출연패트릭 웨인
촬영테드 무어, B.S.C.
편집로이 와츠
음악로이 버드
제작사안도르 필름
배급사컬럼비아 픽처스
개봉일1977년 8월 12일
상영 시간113분
제작 국가미국
언어영어
제작비350만 달러
흥행 수익2,000만 달러

2. 줄거리

바그다드의 항해사이자 왕자인 신밧드는 칼리파 즉위식을 앞둔 차라크 왕국의 카심 왕자가 사악한 계모 제노비아의 저주로 개코원숭이(Dinopithecus)로 변해버린 것을 알게 된다. 카심의 여동생 파라 공주와 결혼하기 위해 차라크를 찾은 신밧드는, 일곱 번째 달이 뜨기 전까지 카심의 저주를 풀지 못하면 제노비아의 아들 라피가 칼리파가 된다는 사실을 알게 된다.

신밧드는 파라 공주, 그리고 부하들과 함께 저주를 풀 방법을 알고 있다는 그리스인 연금술사 멜란티우스를 찾아 나선다. 멜란티우스는 카스가르 섬에 사는 은둔자로, 파라는 제노비아의 저주로 변한 거대한 유인원인 카심을 데리고 간다. 한편, 제노비아와 라피는 미노타우루스의 모습을 본떠 만든 마법의 청동 자동 인형 미노톤이 추진하는 배를 타고 이들을 뒤쫓는다.

카스가르에 도착한 신밧드 일행은 멜란티우스와 그의 딸 디오네를 만나 도움을 받기로 한다. 멜란티우스는 고대 아리마스피 문명이 존재했던 히페르보레아로 가야 한다고 말한다. 히페르보레아로 가는 길에 카심은 디오네와 시간을 보내며 호감을 느낀다.

제노비아는 물약을 사용하여 갈매기로 변신하여 신밧드의 배에 잠입, 멜란티우스가 카심을 치료하는 방법을 엿듣는다. 멜란티우스와 신밧드는 제노비아를 붙잡지만, 쏟아진 물약으로 인해 말벌이 거대하게 자라나 공격해온다. 신밧드는 말벌을 죽이지만, 제노비아는 다시 갈매기로 변해 자신의 배로 돌아간다. 하지만 물약이 부족하여 오른쪽 다리의 아랫부분은 갈매기의 발로 남는다.

오랜 항해 끝에 신밧드 일행은 북극 황무지에 도착하고, 얼음을 가로질러 아리마스피 땅으로 향한다. 도중에 거대한 바다코끼리의 공격을 받아 보급품 대부분을 잃고 두 명의 부하를 잃지만, 창으로 바다코끼리를 물리친다. 제노비아 일행은 얼음 터널을 통해 아리마스피 땅에 도착, 따뜻한 지중해와 비슷한 계곡 위로 나온다.

신밧드 일행도 계곡에 도착하여 8m의 털로 덮인 동굴인과 같은 존재인 트로글로다이트를 만난다. 머리에 뿔이 하나 달린 트로글로다이트는 친절하며, 이들은 트로그라는 별명을 붙여주고 아리마스피의 거대한 피라미드 신전으로 안내한다. 제노비아와 라피가 먼저 신전에 도착하지만, 열쇠가 없어 미노톤에게 벽을 제거하라고 명령한다. 미노톤은 성공하지만, 돌에 깔리고 신전의 힘이 약화된다.

신밧드 일행은 신전 내부로 들어가는데, 그곳은 얼음으로 덮여 있고 얼음 덩어리에 갇힌 검치호인 "신전의 수호자"가 지키고 있다. 제노비아는 라피에게 멜란티우스를 공격하라고 명령하고, 라피는 디오네를 칼로 찌르려 하지만 카심의 공격을 받아 죽는다. 제노비아는 자신의 영혼을 검치호에게 옮겨 그룹을 공격한다. 트로그가 미노톤의 창을 휘두르며 싸우지만 죽고, 신밧드 일행도 역부족임을 깨닫는다. 결국 신밧드가 미노톤의 창으로 제노비아를 꿰뚫어 죽인다. 신전이 무너지고 얼어붙는 극지 바람으로 바뀌면서, 모험가들은 눈과 얼음에 파묻히며 신전을 탈출한다.

신밧드, 카심, 파라, 멜란티우스, 디오네는 카심이 칼리프로 즉위하기 직전에 집으로 돌아온다. 축제 속에서 신밧드와 파라는 키스하고 영화는 흑백으로 바뀌며 제노비아의 눈이 화면에 나타난다.

3. 등장인물

등장인물 목록은 다음과 같다.


  • 패트릭 웨인 - 신드바드(신배드) 역
  • 타린 파워 - 디오네(다이오니) 역
  • 마거릿 화이팅 - 제노비아(저노비아) 역
  • 제인 시모어 - 파라 역
  • 패트릭 트라우턴 - 멜란티우스(멀랜시어스) 역
  • 나딤 사왈라 - 하산 역
  • 사라미 코커 - 마루프 역
  • 브루노 바르나베 - 발소라 역
  • 버나드 케이 - 자비드 역


'주요 등장인물'과 '조연' 하위 섹션에서 상세히 다루는 배역 및 배우 정보는 위 목록에서 제외되었다.[1]

3. 1. 주요 등장인물



배역배우일본어 더빙
소프트판TBS판TV 아사히판
신밧드패트릭 웨인고바야시 오사무츠카야마 마사네오오츠카 아키오
멜란시아스의 딸 디온Taryn Power|타린 파워영어고다 나오코타키자와 쿠미코사유리
제노비아마거릿 호와이팅쿠루미야 료코스즈키 히로코
파라 공주제인 시모어타카시마 가라후카미 리카
멜란시아스패트릭 트라우턴치바 코이치쿠메 아키라
라피커트 크리스찬이노우에 카즈히코이구치 나리토오오츠카 호츄
하산Nadim Sawalha|나딤 사와라영어야라 유사쿠아오노 타케시
말루프사라미 코커고우리 다이스케사토 마사하루
카심 왕자Damien Thomas|데미안 토마스영어

[2]

3. 2. 조연

4. 제작 과정

''신밧드와 황금의 항해''가 흥행에 성공하자, 컬럼비아 픽쳐스는 세 번째 신밧드 영화 제작에 착수했다. 이 영화는 ''세상의 끝에서 신밧드''라는 가제로 시작되었으며, 스페인 알메리아, 몰타, 요르단에서 촬영되었다.[11] 페트라의 알 카즈네가 한 장면에 등장하며,[12] 몰타 음디나 근처의 성들이 배경으로 사용되었다.[13] 바다 위 배 장면은 몰타의 거대한 수조에서,[14] 실내 시퀀스는 스페인 마드리드 근처 베로나 스튜디오에서 촬영되었다.[15][16]

샘 와나메이커가 감독을 맡았으며, 피터 메이휴가 미노톤 역으로, 패트릭 트라우턴이 멜란티우스를 연기했다.[4] 레이 해리하우젠은 아르시노이테리움, 예티, 털매머드 등을 등장시킬 계획이었으나, 최종적으로 거대한 바다코끼리가 등장하게 되었다.[18][20] 그의 스톱 모션 애니메이션 작업은 1975년 10월부터 1977년 3월까지 진행되었다.

1977년 광고


영화에 사용된 ''스밀로돈'' 모델

4. 1. 기획 및 각본

''신밧드와 황금의 항해''가 흥행에 성공하자, 컬럼비아 픽쳐스 임원들은 두 번째 영화가 개봉 중이었음에도 세 번째 신밧드 영화 제작에 착수했다. 이전 영화의 전설의 괴물들 대신 더 친숙한 선사 시대 동물을 등장시키는 방향으로 기획했다.[4]

슈니어는 샘 와나메이커와 ''The Executioner''에서 함께 작업했으며, 그를 이번 영화에 고용했다. 슈니어는 "나는 '타이거의 눈'에서 배우의 연출자를 원했고, 그렇지 않으면 평면적으로 보일 수 있는 캐릭터에서 더 많은 입체성을 이끌어낼 수 있는지 보고 싶었다. 샘은 영화의 기술적인 측면을 다룰 필요가 없었다. 그는 단지 그것들에 주의를 기울이기만 하면 되었다. 기술적인 작업의 범위 내에서 그는 드라마적인 부분을 연출했다. 기술적인 작업은 레이와 내가 수행했다."라고 말했다.[5]

약 2.13m의 신장을 가진 전설적인 피터 메이휴는 미노톤으로 몇몇 실사 장면에 출연하며 영화에 데뷔했으며,[6][7] 패트릭 트라우턴 (해리하우젠의 1963년 영화 ''제이슨과 아르고호''에서 하피에게 시달리는 장님 피니어스 역을 맡았다)은 멜란티우스를 연기했다.[4] ''신밧드의 황금의 항해''에서 신밧드의 부하 중 한 명을 연기했던 커트 크리스찬은 역할을 바꿔 제노비아의 사악한 아들 라피를 연기했다.[8]

패트릭 웨인의 캐스팅은 1975년 5월에 발표되었으며, 컬럼비아는 감독이 샘 와나메이커가 될 것이라고 발표했다.[9]

슈니어는 "나는 존 웨인의 아들과 타이론 파워의 딸 사이에 어떤 케미스트리가 있을 것이라고 생각해서 그들을 함께 캐스팅했다. 팻은 최선을 다했지만, 솔직히 말해서 그저 그런 수준이었다. 우리는 그에게 수염을 기르게 했는데, 그는 괜찮아 보였지만 입을 여는 순간 문제가 생겼다."라고 말했다.[5]

이 영화는 제작 당시 ''세상의 끝에서 신밧드''라는 가제로 시작했다.[10] 실사는 스페인 알메리아, 몰타, 요르단에서 촬영되었다.[11] 페트라의 보물창고인 알 카즈네는 한 장면에 등장한다.[12] 몰타 음디나 근처의 여러 성들이 영화의 배경으로 사용되었으며 삼중 노출을 사용하여 삽입되었고,[13] 바다 위의 배 장면은 그곳의 거대한 수조에서 촬영되었다.[14] 대부분의 실내 시퀀스는 스페인 마드리드 근처 베로나 스튜디오의 사운드 스테이지에서 촬영되었다.[15][16] 주요 촬영은 1975년 6월부터 10월까지 진행되었다.[17]

일부 세트는 다양한 장르의 이전 영화를 기반으로 했다. 북극에 있는 아리마스피 고대 신전의 거대한 문과 데드볼트는 1933년 영화 ''킹콩''의 비슷한 세트를 기반으로 했다. 신전 내부는 1935년 영화 ''그녀''의 신전 세트와 매우 유사했으며, 가파른 피라미드 계단, 위에서 오는 빛의 소용돌이, 얼음에 갇힌 검치호가 있었다.[18] 아리마스피 신전의 동력원은 실제로 치실로 만들어졌다. 해리하우젠과 제작진은 거즈로 만든 원통형 구조물 주변에 수십 가닥의 치실 섬유를 부착했고, 이를 회전 메커니즘에 장착하여 검은 벨벳 앞에 놓았다. 그런 다음 초점을 흐리게 하여 반짝임을 만들었고, 잉크 같은 빛이 시스템 위아래로 움직여 반사를 줬다.[19]

해리하우젠은 원래 영화에 아르시노이테리움을 등장시킬 계획이었다. 거대한 두 개의 뿔이 달린 선사 시대 코뿔소 같은 생물은 트로글로다이트가 주인공들과 만나기 전에 하이퍼보레아의 땅에서 싸우도록 의도되었다. 해리하우젠은 이 야수가 트로글로다이트를 물리치고 뜨거운 타르 웅덩이에 갇혀 죽는 모습을 보여주는 사전 제작 디자인을 했다.[18] 해리하우젠은 또한 신밧드와 그의 일행이 북극에서 예티와 싸울 계획이었지만, 그 아이디어는 결국 거대한 바다코끼리로 대체되었다고 말했다.[20] 해리하우젠의 다른 아이디어는 신밧드 일행이 북극에서 만나는 생물로 털매머드를 등장시키는 것이었다. 해리하우젠의 스톱 모션 애니메이션 작업은 1975년 10월부터 1977년 3월까지 지속되었다.

영화에 사용된 스톱 모션 트로글로다이트 피규어는 나중에 해리하우젠의 1981년 영화 ''타이탄 족의 멸망''에서 칼리보스 캐릭터를 만드는 데 사용되었다.[18]

이 영화에는 제인 시모어의 누드 일광욕 장면이 등장했다. 슈니어는 "누드는 영화를 개발하는 과정에서 나타났다. 나는 그럴듯해진 요소들을 따라가고 싶었다."라고 말했다.[5]

4. 2. 캐스팅

배역배우일본어 더빙 (소프트판)일본어 더빙 (TBS판)일본어 더빙 (TV 아사히판)
신밧드패트릭 웨인고바야시 오사무츠카야마 마사네오오츠카 아키오
멜란시아스의 딸 디온Taryn Power|타린 파워영어고다 나오코타키자와 쿠미코사유리
제노비아마가렛 호와이팅쿠루미야 료코쿠루미야 료코스즈키 히로코
파라 공주제인 시모어타카시마 가라타카시마 가라후카미 리카
멜란시아스패트릭 트라우턴치바 코이치치바 코이치쿠메 아키라
라피커트 크리스찬이노우에 카즈히코이구치 나리토오오츠카 호츄
하산Nadim Sawalha|나딤 사와라영어야라 유사쿠아오노 타케시
말루프사라미 코커고우리 다이스케사토 마사하루
카심 왕자Damien Thomas|데미안 토마스영어

4. 3. 촬영

신밧드와 황금의 항해가 흥행에 성공하자, 컬럼비아 픽쳐스 임원들은 두 번째 영화가 개봉 중이었음에도 세 번째 신밧드 영화 제작에 착수했다. 이전 영화의 전설의 괴물들 대신 더 친숙한 선사 시대 동물을 등장시키는 방향으로 기획했다.[4]

슈니어는 샘 와나메이커와 ''The Executioner''에서 함께 작업했으며, 그를 이번 영화에 고용했다. 슈니어는 "'타이거의 눈'에서 배우의 연출자를 원했고, 그렇지 않으면 평면적으로 보일 수 있는 캐릭터에서 더 많은 입체성을 이끌어낼 수 있는지 보고 싶었다. 샘은 영화의 기술적인 측면을 다룰 필요가 없었다. 그는 단지 그것들에 주의를 기울이기만 하면 되었다. 기술적인 작업의 범위 내에서 그는 드라마적인 부분을 연출했다. 기술적인 작업은 레이와 내가 수행했다."라고 밝혔다.[5]

키가 약 2.13m인 피터 메이휴는 미노톤으로 몇몇 실사 장면에 출연하며 영화에 데뷔했으며,[6][7] 패트릭 트라우턴 (해리하우젠의 1963년 영화 ''제이슨과 아르고호''에서 하피에게 시달리는 장님 피니어스 역을 맡았다)은 멜란티우스를 연기했다.[4] ''신밧드의 황금의 항해''에서 신밧드의 부하 중 한 명을 연기했던 커트 크리스찬은 역할을 바꿔 제노비아의 사악한 아들 라피를 연기했다.[8]

1975년 5월, 패트릭 웨인의 캐스팅이 발표되었으며, 컬럼비아는 감독이 샘 와나메이커가 될 것이라고 발표했다.[9]

슈니어는 "나는 존 웨인의 아들과 타이론 파워의 딸 사이에 어떤 케미스트리가 있을 것이라고 생각해서 그들을 함께 캐스팅했다. 팻은 최선을 다했지만, 솔직히 말해서 그저 그런 수준이었다. 우리는 그에게 수염을 기르게 했는데, 그는 괜찮아 보였지만 입을 여는 순간 문제가 생겼다."라고 말했다.[5]

이 영화는 제작 당시 ''세상의 끝에서 신밧드''라는 가제로 시작했다.[10] 실사는 스페인 알메리아, 몰타, 요르단에서 촬영되었다.[11] 페트라의 보물창고인 알 카즈네는 한 장면에 등장한다.[12] 몰타 음디나 근처의 여러 성들이 영화의 배경으로 사용되었으며 삼중 노출을 사용하여 삽입되었고,[13] 바다 위의 배 장면은 그곳의 거대한 수조에서 촬영되었다.[14] 대부분의 실내 시퀀스는 스페인 마드리드 근처 베로나 스튜디오의 사운드 스테이지에서 촬영되었다.[15][16] 1975년 6월부터 10월까지 주요 촬영이 진행되었다.[17] 일부 세트는 다양한 장르의 이전 영화를 기반으로 했다. 북극에 있는 아리마스피 고대 신전의 거대한 문과 데드볼트는 1933년 영화 ''킹콩''의 비슷한 세트를 기반으로 했다. 신전 내부는 1935년 영화 ''그녀''의 신전 세트와 매우 유사했으며, 가파른 피라미드 계단, 위에서 오는 빛의 소용돌이, 얼음에 갇힌 검치호가 있었다.[18] 아리마스피 신전의 동력원은 실제로 치실로 만들어졌다. 해리하우젠과 제작진은 거즈로 만든 원통형 구조물 주변에 수십 가닥의 치실 섬유를 부착했고, 이를 회전 메커니즘에 장착하여 검은 벨벳 앞에 놓았다. 그런 다음 초점을 흐리게 하여 반짝임을 만들었고, 잉크 같은 빛이 시스템 위아래로 움직여 반사를 줬다.[19]

해리하우젠은 원래 영화에 아르시노이테리움을 등장시킬 계획이었다. 거대한 두 개의 뿔이 달린 선사 시대 코뿔소 같은 생물은 트로글로다이트가 주인공들과 만나기 전에 하이퍼보레아의 땅에서 싸우도록 의도되었다. 해리하우젠은 이 야수가 트로글로다이트를 물리치고 뜨거운 타르 웅덩이에 갇혀 죽는 모습을 보여주는 사전 제작 디자인을 했다.[18] 또한 신밧드와 그의 일행이 북극에서 예티와 싸울 계획이었지만, 그 아이디어는 결국 거대한 바다코끼리로 대체되었다고 말했다.[20] 해리하우젠의 다른 아이디어는 신밧드 일행이 북극에서 만나는 생물로 털매머드를 등장시키는 것이었다. 해리하우젠의 스톱 모션 애니메이션 작업은 1975년 10월부터 1977년 3월까지 지속되었다.

영화에 사용된 스톱 모션 트로글로다이트 피규어는 나중에 해리하우젠의 1981년 영화 ''타이탄 족의 멸망''에서 칼리보스 캐릭터를 만드는 데 사용되었다.[18]

이 영화에는 제인 시모어의 누드 일광욕 장면이 등장했다. 슈니어는 "누드는 영화를 개발하는 과정에서 나타났다. 나는 그럴듯해진 요소들을 따라가고 싶었다."라고 말했다.[5]

4. 4. 특수 효과

''신밧드와 황금의 항해''가 흥행에 성공하자, 컬럼비아 픽쳐스 임원들은 두 번째 영화가 개봉 중이었음에도 세 번째 신밧드 영화 제작에 착수했다. 이전 영화의 전설의 괴물들 대신 더 친숙한 선사 시대 동물을 등장시키는 방향으로 기획했다.[4]

슈니어는 샘 와나메이커와 ''The Executioner''에서 함께 작업했으며, 그를 이번 영화에 고용했다. 슈니어는 "나는 '타이거의 눈'에서 배우의 연출자를 원했고, 그렇지 않으면 평면적으로 보일 수 있는 캐릭터에서 더 많은 입체성을 이끌어낼 수 있는지 보고 싶었다. 샘은 영화의 기술적인 측면을 다룰 필요가 없었다. 그는 단지 그것들에 주의를 기울이기만 하면 되었다. 기술적인 작업의 범위 내에서 그는 드라마적인 부분을 연출했다. 기술적인 작업은 레이와 내가 수행했다."라고 밝혔다.[5]

키가 약 2.13m인 전설적인 피터 메이휴는 미노톤으로 몇몇 실사 장면에 출연하며 영화에 데뷔했으며,[6][7] 패트릭 트라우턴 (해리하우젠의 1963년 영화 ''제이슨과 아르고호''에서 하피에게 시달리는 장님 피니어스 역을 맡았다)은 멜란티우스를 연기했다.[4] ''신밧드의 황금의 항해''에서 신밧드의 부하 중 한 명을 연기했던 커트 크리스찬은 역할을 바꿔 제노비아의 사악한 아들 라피를 연기했다.[8]

이 영화는 제작 당시 ''세상의 끝에서 신밧드''라는 가제로 시작했다.[10] 실사는 스페인 알메리아, 몰타, 요르단에서 촬영되었다.[11] 페트라의 보물창고인 알 카즈네는 한 장면에 등장한다.[12] 몰타 음디나 근처의 여러 성들이 영화의 배경으로 사용되었으며 삼중 노출을 사용하여 삽입되었고,[13] 바다 위의 배 장면은 그곳의 거대한 수조에서 촬영되었다.[14] 대부분의 실내 시퀀스는 스페인 마드리드 근처 베로나 스튜디오의 사운드 스테이지에서 촬영되었다.[15][16] 주요 촬영은 1975년 6월부터 10월까지 진행되었다.[17]

일부 세트는 다양한 장르의 이전 영화를 기반으로 했다. 북극에 있는 아리마스피 고대 신전의 거대한 문과 데드볼트는 1933년 영화 ''킹콩''의 비슷한 세트를 기반으로 했다. 신전 내부는 1935년 영화 ''그녀''의 신전 세트와 매우 유사했으며, 가파른 피라미드 계단, 위에서 오는 빛의 소용돌이, 얼음에 갇힌 검치호가 있었다.[18] 아리마스피 신전의 동력원은 실제로 치실로 만들어졌다. 해리하우젠과 제작진은 거즈로 만든 원통형 구조물 주변에 수십 가닥의 치실 섬유를 부착했고, 이를 회전 메커니즘에 장착하여 검은 벨벳 앞에 놓았다. 그런 다음 초점을 흐리게 하여 반짝임을 만들었고, 잉크 같은 빛이 시스템 위아래로 움직여 반사를 줬다.[19]

해리하우젠은 원래 영화에 아르시노이테리움을 등장시킬 계획이었다. 거대한 두 개의 뿔이 달린 선사 시대 코뿔소 같은 생물은 트로글로다이트가 주인공들과 만나기 전에 하이퍼보레아의 땅에서 싸우도록 의도되었다. 해리하우젠은 이 야수가 트로글로다이트를 물리치고 뜨거운 타르 웅덩이에 갇혀 죽는 모습을 보여주는 사전 제작 디자인을 했다.[18] 해리하우젠은 또한 신밧드와 그의 일행이 북극에서 예티와 싸울 계획이었지만, 그 아이디어는 결국 거대한 바다코끼리로 대체되었다고 말했다.[20] 해리하우젠의 다른 아이디어는 신밧드 일행이 북극에서 만나는 생물로 털매머드를 등장시키는 것이었다. 해리하우젠의 스톱 모션 애니메이션 작업은 1975년 10월부터 1977년 3월까지 지속되었다.

영화에 사용된 스톱 모션 트로글로다이트 피규어는 나중에 해리하우젠의 1981년 영화 ''타이탄 족의 멸망''에서 칼리보스 캐릭터를 만드는 데 사용되었다.[18]

5. 평가

영화는 오리지널 영화인 스타워즈와 같은 여름에 개봉하여 그 SF 대작과 비교하여 고전을 면치 못했다.[23]

로렌스 반 겔더는 뉴욕 타임스에 글을 기고하며 연기를 "초보적"이라고 평가했지만 영화가 즐겁다고 평했다. "...이 최신 신밧드 모험은 시리즈의 다른 작품들과 마찬가지로 순수하고 본능적인 유소년 매력을 유지한다."[11] 비평가 로르나 서튼은 이 영화가 "심각한 분석이나 비판이 필요 없는 순수한 도피적 오락"이라고 말했다. 그녀는 결점에도 불구하고 영화를 즐겁게 감상하며, "줄거리는 익숙하고, 등장인물은 예측 가능하며, 대사는 진부하다. 하지만 액션과 특수 효과는 빠르게 진행되는 두 시간 동안의 오락을 제공한다."라고 평했다.[24]

개봉 5년 후, 익명의 오타와 시민 비평가는 이 영화를 시리즈의 "나쁜 열 번째 진입"이자 속도가 느리다고 묘사했다.[25] 로스앤젤레스 타임스의 린다 그로스는 이를 "향수와 진부함이 섞인 판타지"라고 더 호의적으로 평가했다.[26] 또 다른 회고적 리뷰에서 라디오 타임스의 알란 존스는 이 영화에 별 다섯 개 중 세 개를 주며, "이전 두 신밧드 모험의 기준에는 미치지 못할 수 있다. - 너무 길고 패트릭 웨인은 분명히 카리스마 없는 영웅이지만 - 레이 해리하우젠의 특수 효과에서 여전히 많은 즐거움을 얻을 수 있다."라고 주장했다.[27] 할리웰 영화 가이드는 "속편의 엉성한 속편: 심지어 애니메이션 몬스터조차 이번에는 하품을 자아낸다"고 묘사했다.[28]

일부 현대 비평가들은 이전 해리하우젠 영화에 비해 스톱 모션 작업이 부족하다고 생각한다. 해리하우젠 전기 작가 로이 P. 웨버는 구울이 제이슨과 아르고호의 사람들의 해골 전사에서 매우 파생되었으며, 머리는 해리하우젠의 1964년 작품인 달나라의 첫 사람들의 셀레나이트를 연상시킨다고 평가했다.[29] 그는 또한 미노톤과 거대 말벌이 개성이 부족하고 줄거리에 부수적이어서 무시할 만하다고 생각했다.[30] 해리하우젠은 나중에 이 영화가 너무 서둘러 제작되어 애니메이션에서 많은 캐릭터 설정 문제가 발생했다고 인정했다.[31]

영화의 다른 영화적 효과도 비판을 받았다. 예를 들어, 웨버는 영화에서 다양한 촬영 요소를 포함하기 위해 사용된 트래블 매트가 매우 잘못 만들어졌으며, 제노비아가 갈매기로 변신하는 것을 보여주는 특수 효과는 "정말 웃길 정도로 형편없다"고 지적한다.[30]

하지만 이 영화의 일부 측면은 지속적인 찬사를 받았다. 웨버는 바분 애니메이션이 너무 훌륭해서 많은 사람들이 실제 동물을 사용했다고 믿도록 속았다고 언급한다. 트로글로다이트와 검치호 사이의 전투는 ''신밧드의 황금 항해''에서 외눈박이 켄타우로스와 그리핀의 전투보다 훨씬 더 잘 안무되었고 훨씬 더 극적이다 (실제로 고양이가 발톱으로 긁고 이빨로 물어 상처를 깊게 남겼다).[30]

참조

[1] 서적 Film and Television Scores, 1950–1979: A Critical Survey By Genre McFarland & Co. 2008
[2] 논문 Ray Harryhausen: 'Sinbad and the Eye of the Tiger'
[3] 뉴스 ILLUSIONS, FANTASIES AND RAY HARRYHAUSEN 1979-09-16
[4] 서적 The Dinosaur Films of Ray Harryhausen: Features, Early 16mm Experiments and Unrealized Projects McFarland & Co. 2004
[5] 간행물 Merchant of the Magicks Part Three https://archive.org/[...] 1990-03
[6] 뉴스 "Where Are They Now? 'Wars' Supporting Cast" Sacramento Bee 1997-01-31
[7] 서적 Empire Building: The Remarkable Real-Life Story of 'Star Wars' Carol Publishing Group 1999
[8] 웹사이트 Sinbad and the Eye of the Tiger (1977) – Full cast and crew https://www.imdb.com[...] IMDb
[9] 뉴스 Patrick Wayne Will Star in New Dynarama Production 1975-05-27
[10] 서적 The Encyclopedia of Fantastic Film: Ali Baba to Zombies Applause 1997
[11] 뉴스 Kids Will Like Third 'Sinbad' The New York Times 1977-08-13
[12] 서적 Allan Quatermain at the Crucible of Life Wildside Press 2011
[13] 문서 Mitchell, p. 24
[14] 서적 Ridley Scott: Interviews University Press of Mississippi 2005
[15] 문서 Gil, Miguel 1st Asst. Director of the film
[16] 서적 The 'Variety' Movie Guide Prentice Hall Press 1991
[17] 서적 The World of Fantasy Films Barnes 1980
[18] 문서 Webber, p. 196
[19] 서적 Ray Harryhausen: An Animated Life Aurum 2003
[20] 서적 The Art of Ray Harryhausen Aurum 2005
[21] 웹사이트 Blu-ray.com http://www.blu-ray.c[...]
[22] 웹사이트 Dvdcompare.net http://www.dvdcompar[...]
[23] 서적 Beasts and Behemoths: Prehistoric Creatures in the Movies Scarecrow Press 1988
[24] 뉴스 Film Review: Sinbad's Voyage Adventure In Fun Spokane Spokesman-Review 1977-08-29
[25] 뉴스 Movies in Review Ottawa Citizen 1982-08-21
[26] 뉴스 Movies of the Week Los Angeles Times 1981-09-06
[27] 웹사이트 Sinbad and the Eye of the Tiger https://www.radiotim[...] 2020-10-18
[28] 서적 Halliwell's Film and Video Guide HarperCollins 1997
[29] 문서 Webber, p. 197-198
[30] 문서 Webber, p. 198
[31] 문서 Dalton, p. 184


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